Hvad forløbet handler om
I de her uger har jeg som underviser i komposition samlet arbejdet med billedbeskæring i ét sammenhængende forløb. Tanken er enkel: du skal kunne se på et motiv og afgøre, hvad der skal med i billedet, og hvad der skal blive udenfor, før du overhovedet løfter kameraet. Det lyder let, men de fleste af os fylder rammen for meget, fordi vi er bange for at gå glip af noget. Forløbet tager udgangspunkt i tre ting, som du kan øve uden særligt udstyr: motivets placering i rammen, linjer der leder blikket, og afstanden mellem dig og det, du optager. Vi arbejder med et almindeligt kamera og de objektiver, du har i forvejen. Du behøver ikke købe noget nyt for at deltage, og vi anbefaler ikke bestemte mærker.
Det er en uafhængig platform, og det præger måden, vi underviser på. Når vi taler om beskæring, taler vi om dine valg som fotograf, ikke om, hvad en bestemt model kan. Et godt billede opstår i hovedet først og i kameraet bagefter, og det er den rækkefølge, øvelserne er bygget op om.
Motivets placering i rammen
Første del handler om, hvor motivet står. Mange begynder med at sætte alt i midten, fordi det føles sikkert. Midten kan fungere, men den giver ofte et statisk billede. Vi øver derfor tredjedelsreglen som en arbejdsmetode, ikke som en lov: du deler rammen i tre vandrette og tre lodrette felter og prøver at lade motivet eller dets vigtigste detalje ligge ved en af skæringerne.
Øvelsen er at tage det samme motiv i tre versioner: midtstillet, til siden og med mere luft på den ene side. Bagefter lægger du billederne ved siden af hinanden og skriver et enkelt ord om, hvad hvert billede fortæller. Forskellen bliver tydelig hurtigt, og du lærer at mærke, hvornår luft i rammen giver ro, og hvornår den bare ser tom ud.
- Tag samme motiv i tre placeringer
- Skriv ét ord om hvert billede
- Sammenlign på en bordflade, ikke på skærmen
Linjer, der leder blikket
Anden del drejer sig om linjer. En vej, en rækkeværksskygge, en bordkant eller en række træer kan lede øjet hen til motivet, hvis du placerer dem rigtigt. Omvendt kan en linje, der skærer gennem et menneskes hals eller hoved, forstyrre hele billedet uden at du lægger mærke til det, før du ser det på en stor skærm. Vi går en tur i Hillerød og kigger efter linjer i helt almindelige omgivelser.
Du får til opgave at finde fem steder, hvor en linje hjælper billedet, og to steder, hvor den skader. Det træner blikket mere end nogen forklaring kan. Efter nogle dage begynder du at se linjer, du ikke lagde mærke til før, og du justerer din position med få skridt til siden i stedet for at tage billedet, som det kommer.
Afstand og hvor meget der skal med
Tredje del er afstand. Når du går tættere på, fjerner du alt det, der ikke bidrager, og motivet får vægt. Når du går tilbage, giver du omgivelserne en rolle og fortæller noget om stedet. Begge dele er rigtige, men de fortæller to forskellige ting, og du bør vælge med vilje. Vi arbejder med en enkel øvelse, hvor du optager samme person eller genstand i tre afstande: helbillede, halvbillede og nærbillede.
Du bruger fødderne først og zoom bagefter, så du mærker, hvordan perspektivet ændrer sig med din position. Det er også her, vi begynder at tale om, hvordan afstand hænger sammen med interviewoptagelser, hvor en rolig halvtotal ofte er det sikre udgangspunkt, og hvor et nærbillede kræver, at personen er tryg ved kameraet.
- Helbillede viser stedet
- Halvbillede viser personen
- Nærbillede viser en detalje eller følelse
Sådan foregår en øvelsesdag
En typisk dag starter med en kort gennemgang af dagens diagram, hvor rammen, tredjedelsfelterne og linjerne er mærket tydeligt. Derefter går du i gang med opgaverne, mens jeg går rundt og kigger med over skulderen. Jeg retter sjældent i dine billeder direkte. I stedet stiller jeg et spørgsmål, for eksempel: hvad ser du først, når du kigger på det her? Til sidst samler vi billederne og taler om dem i fællesskab.
Det er ikke en konkurrence, og ingen billeder bliver dømt rigtige eller forkerte. Vi leder efter, hvad der fungerer, og hvorfor. Du går hjem med dine egne billeder, dine egne noter og en lille liste over vaner, du vil arbejde videre med. Forløbet lover ikke bestemte resultater, men det giver dig et fast sæt spørgsmål at stille dig selv, hver gang du står med kameraet.
Hvad du kan forvente at kunne bagefter
Realistisk set kan du efter forløbet se på en situation og vælge en beskæring med en begrundelse. Du vil ikke blive en anden fotograf over en uge, men du vil tage færre billeder, der føles tilfældige, og flere, hvor du ved, hvorfor motivet står, hvor det står. Det er et mål, der kan nås med regelmæssig øvelse.
Hvis du er i tvivl om, om forløbet passer til dit niveau, så tag fat i os gennem kontaktsiden. Du behøver ingen forudsætninger ud over et kamera, du kan indstille manuelt eller halvautomatisk, og lysten til at gå ud og kigge. Resten tager vi trin for trin, med diagrammer og opgaver, du kan gentage derhjemme i dit eget tempo.